CORROBLA DE BAILES EN EL TEATRO PRINCIPAL DE PALENCIA

El pasado 15 de mayo, con motivo de la celebración de San Isidro Labrador, fiesta principal de la Escuela Técnica Superior de Ingenierias Agrarias de Palencia (Universidad de Valladolid), el colectivo Corrobla de Bailes Tradicionales puso en escena el Baile y la Danza en la Tierra de Campos palentina. En esta ocasión, la danza de danzantes corrió a cargo de la Cuadrilla de Fuentes de Nava. En la muestra se desgranaron los bailes tradicionales terracampinos acompañados con la indumentaria propia de estas tierras, así mismo los danzantes fuenteros ofrecieron las danzas, pasacalles y lazos de paloteo que acompañan a esta cuadrilla. Os dejo con algunas fotos de la actuación.

TRADICIÓN Y DANZA EN FUENTES DE NAVA

El ayuntamiento de Fuentes de Nava y la cuadrilla de paloteo San Miguel y Nuestra Señora de los Remedios han organizado una amplia exposición y muestra que recoge los elementos culturales más claramente definidos de esta monumental villa: la historia de su danza y paloteo, la seña de identidad que representa, allá donde vaya, a esta localidad terracampina, municipio que destaca por la conservación y el mantenimiento de otros muchos eventos de carácter tradicional a lo largo del ciclo festivo anual junto a un conjunto histórico muy destacado en la provincia.

El desarrollo y montaje de la exposición está comisariado por el etnógrafo Carlos A. Porro y coordinado por el responsable de la cuadrilla de danzantes, Javier Prieto quienes, desde el año pasado, trabajan en el montaje de la muestra que se inaugurará el 10 de mayo a las doce de la mañana y que durante seis meses se mantendrá abierta. La recién creada Coordinadora de Danzantes de Palencia, con su representante Carlos del Peso, ha colaborado asimismo en el montaje de las vitrinas y las salas en una labor encomiable de apoyo a todas estas manifestaciones del patrimonio inmaterial.

La exposición pondrá en valor una las múltiples muestras vivas de nuestra tradición que, por fortuna, y a veces con gran trabajo y contra corriente se mantienen en nuestra comunidad: la danza y el paloteo. Su vitalidad se hace latente a través de los siglos y es constatable como pocos testimonios patrimoniales en los documentos, por el apego y gran fuerza que siguen manteniendo en las localidades donde se conserva con plena vigencia. En toda la comunidad y en nuestra provincia han ido despareciendo de manera rápida en los últimos cuarenta o cincuenta años demasiadas manifestaciones culturales: músicas, trajes, bailes, costumbres, artesanías, etc. Muchas localidades han perdido ya de forma definitiva esta riqueza etnográfica de modos y formas, otras lo han adulterado o repintado de tal manera que a penas se aprecia el fondo de raíz, y algunas lo mantienen a medias, con escuetos testimonios unidos no ya a la cofradía, fiesta o el propio pueblo de donde surgieron, sino como un hecho "folklórico" aislado, más propio de un escenario que de las calles donde en ocasiones se avergüenzan de la propia representación local volviendo los ojos a tradiciones foráneas, importadas o mediatizadas donde parecen preferirse los repertorios de otras regiones a los propios. Unos pocos pueblos, por fortuna y con verdadero respeto, como es el caso de Fuentes de Nava, las conservan a pesar del trabajo que les supone su práctica, su ensayo y dedicación, pues la realidad es que al menos en buena parte de los pueblos con danza (más de una veintena en nuestra provincia) la mayor parte de los jóvenes que mantienen estas costumbres viven alejados del entorno en el que se generaron e hicieron propias.

La danza se presenta como manifestación habitual en nuestra tierra desde al menos el siglo XV (heredando elementos sin duda mucho más antiguos) y no deja de representar al pueblo en el transcurso de su historia. Estamos, sin duda alguna, ante uno de los testimonios más genuinos de nuestra tradición y que seguramente reúna como ninguna otra expresión popular, la historia familiar y local. En la danza se han ido perpetuando canciones y tonadas heredadas desde los siglos XV y XVI que sin duda cantaron en aquellas lejanas épocas; la estética y la indumentaria del danzante mantiene elementos del vestir popular y festivo de los siglos XVII, XVIII y XIX, amontonadas en una dispar unión y ensamblaje cuidadoso que se nos antoja extraño. Pero por representar lo más legítimo de la localidad se respeta y venera en el recuerdo de los antepasados, manteniéndose estable durante siglos, aunque siempre se va dejando impronta de cada generación en un detalle, una música, un lazo, una colocación del pañuelo... Es por esto que la cuadrilla de paloteo representa, por decirlo de alguna manera, las expresiones vitales y culturales de la localidad y de las generaciones pasadas, como resumen de la vivencia y sentimientos locales.

Con esta exposición, se pondrá en valor la danza en Fuentes de Nava siendo el inicio de una serie de exposiciones que colateralmente irán desarrollándose en los meses sucesivos en las localidades de Cisneros, Ampudia o Palenzuela, arropadas con encuentros de danzantes y dulzaineros y presentaciones de libros y cds con los repertorios de estas danzas. Una de las actividades destacadas vinculadas a esa exposición (junto a la muestra de danzantes de paloteo y el certamen de dulzaina que se desarrollarán en los meses sucesivos en nuestra localidad) será la presentación de un disco homenaje al desaparecido José María Silva, dulzainero habitual de esta cuadrilla y de otras muchas cuadrillas de paloteo desde los años ochenta. El cd que se presentará en las próximas semanas, recoge las grabaciones que en 1987 realizara para esta danzas con el músico local también desaparecido Fortunato “Chispa”. En el libro-disco se han añadido numerosos recuerdos y otros contenidos del folklore local que complementan la ya histórica grabación realizada hace casi 30 años y que formará parte de la amplia colección que editará el Archivo de la Tradición Oral de Palencia como volumen número 20.

La evidencia de la importancia histórica y patrimonial de esta danza aparece documentada en este caso desde 1595 aunque, siguiendo la tónica general de estas danzas vinculadas primigeniamente a la festividad del Corpus Christi, se pueden rastrear su actividad desde el siglo XV. La exposición se desarrollará en dos salas y zaguán recogiendo numerosos testimonios de este patrimonio inmaterial, de danzas y melodías documentados desde ese año en los viejos registros de cuenta de la parroquia de Santa María de Pozo Bueno y que se conserva en el archivo parroquial. Es la danza de Fuentes por tanto una de las más antiguas documentadas en la provincia y que con plena vigencia se mantiene actualmente. En las vitrinas de la muestra podremos estudiar varios libros de los siglos XVI y XVII con los datos y citas de los músicos y su vinculación a las diversas advocaciones locales. Otros elementos que se podrán ver son las varas de mayordomías que ordenaron estas danzas, varios de los antiguos trajes de botarga o “birria” de principios del siglo XX y de los danzantes, así como los instrumentos que durante décadas, casi un siglo, acompañaron al paloteo, los palos, las castañuelas artísticamente labradas, dulzainas, tambor y bombo que hicieron los sones en las procesiones en el último siglo. Una buena colección de fotografías desde el año 1890 hasta el 2013 digitalizadas por Inmaculada San José desde el Archivo Histórico Provincial arroparán al visitante que hasta aquí se acerque en la intención de conocer su propio legado cultural.

La colaboración de diferentes instituciones ha sido fundamental para poder llevar acabo el proyecto, desde el Archivo del Obispado de Palencia, todas las antiguas cofradías de la localidad especialmente la de Ntra. Sra. de los Remedios, la Diputación Provincial con su campaña de ayuda y desarrollo a este tipo de manifestaciones artísticas y patrimoniales desde la Escuela de Folklore, la Caixa y Patrimonio Natural de Castilla y León, pues es en la Casa del Parque “Espacio Natural La Nava-Campos” en la que se desarrolla el contenido de la exposición. Previa a la inauguración del día 10, los dos días anteriores, 8 y 9, la localidad celebra las fiestas de la Cofradía de San Miguel y Los Remedios siendo el momento óptimo para ver en directo las danzas referidas en la exposición y disfrutar de los juegos y evoluciones de la cuadrilla de paloteo y dulzaina.

Mayo 2014

CARLOS A. PORRO

Comisario Exposición

TRADICIÓN Y DANZA EN FUENTES DE NAVA 1595-2014

CHARRASCHÁS Y TACALACATÁ

Cuenta Villamediana con una danza emblemática en la provincia de Palencia, más que por el desarrollo de la misma -similar a la de los pueblos del entorno- por el halo de misterio que la ha rodeado siempre. Los danzantes de Villamediana, acompañados por la figura del birria o director de la danza, han mantenido el traje de calzón y casaca, en telas brocadas asedadas de vivos colores (menos común que las enagüillas que suelen acompañar a los danzantes de la provincia), además  de la presencia del músico de pito y tambor -el último en la provincia de Palencia, el Tío Mariposo-, que murió sin querer haber enseñado la danza a nadie y que sin querer, contribuyó a tal misterio.

El rito tuvo en tiempos una complejidad importante, rico en matices y elementos que después de la muerte del tamboritero, en los años 40 del siglo XX, fueron languideciendo hasta nuestros días. Una procesión cívica  o Vítor, con el estandarte de la Cofradía de Santo Tomás, dos grupos enfrentados de danzantes y burlescos, una serie de versos, los lazos de palitroqueo, la jota de danzantes y el trenzado de cintas completaban un repertorio y ritual definitivamente perdido hoy en día, en el que se está trabajando para su recuperación. Corrobla de Bailes Tradicionales trabaja conjuntamente con la Danza de Villamediana en volver a sacar el lustre que siempre tuvo esta danza cerrateña. Con el trabajo y el esfuerzo de todos volverá a sonar la flauta de tres agujeros y el tamboril, se volverán a trenzar las cintas del lazo, se escenificarán los oficios y sonarán de nuevo el charraschás y el tacalacatá de las castañuelas talladas primorosamente por los pastores. En ello estamos.

LA DULZAINA EN LA TIERRA DE CAMPOS PALENTINA

Ve la luz una obra esperada sobre la tradición musical de la Tierra de Campos vinculada a un instrumento muy nuestro: la dulzaina. En formato de libro-disco, la obra de José María Silva, Juan Cruz Silva y Patricia Melero viene a cubrir un importante hueco en el conocimiento del repertorio e instrumenteros terracampinos. Desgraciadamente, José María nos dejó cuando se estaba gestando la obra y con él se fue buena parte del conocimiento entorno a lo recogido. Los hermanos Silva y los Dulzaineros de Campos en distintas formaciones hasta nuesrtros días son el referente de la fiesta vinculada a la dulzaina en la provincia de Palencia en las últimas décadas. Su cercanía con los dulzaineros viejos y con las cuadrillas de danzantes han permitido la recopilación de un corpus importante de piezas que en mayor o menor medida se recogen en la obra. Una pequeña introducción, una buena colección de fotos sobre el instrumento, las partituras de algo más de 70 piezas y un CD con 29 temas interpretados por los Dulzaineros de Campos completan la obra. Del corpus incluido destaca por méritos propios el vinculado a las danzas de danzantes de la provincia, no en vano, los Dulzaineros de Campos han acompañado y acompañan a numerosas de las danzas (Cisneros, Fuentes, Ampudia, Frómista, Autillo, Autilla,Villamartín.....). El libro recoge partituras de Támara de Campos, Ampudia, Fuentes de Nava, Autilla del Pino, Autillo de Campos, Becerril de Campos, Cisneros, Villada, Paredes de Monte, Támara de Campos,Villamartín de Campos, Guaza, Mazariegos, Pedraza de Campos y Baquerín que representan más de la mitad de las piezas recogidas en la obra. Entre las piezas lazos de paloteo, danzas procesionales, trenzados del árbol, pasacalles, y otros temas relacionados con el rico patrimonio de los Danzantes de Palencia.  Otro importante apartado lo suponen los temas de baile tradicional, donde brillan los bailes de rueda más caracterrísticos terracampinos (redondillas y redondelas), las jotas y los bailes de moda que incluye polcas, mazurcas y rigodones. El libro se puede solicitar directamente al Ayuntamiento de Villaumbrales.

HOY SE SACA ÁNIMA DEL PURGATORIO: VERTAVILLO

Curiosos cuanto menos, son los pocos Carnavales de Ánimas que han perivivido en la memoria viva de nuestro mundo rural hispano. A los de Valdeverdeja (Toledo) o Villar de Pedroso (Cáceres) hay que sumar lo que nos queda del Carnaval de Vertavillo en el Cerrato de Palencia (otrota tan abundantes en estas tierras del sur provincial). Nos lo cuenta muy bien Javier Abarquero Moras en el siguiente enlace, donde hace un repaso al desarrollo de la fiesta. En ella aparecen elementos singulares donde los cargos de la cofradía son suplantados por cargos militares que desarrollan la fiesta con el ornamento propio de las soldadescas: revoleo de banderas, tambores, destrezas militares y desfiles. Para entender el porque de la presencia de las Cofradías de Ánimas en las fiestas de Carnaval debemos de ponernos en la sociedad del siglo XVI (altamente sacralizada) donde se creía conveniente en estos días de desenfreno rezan por la liberación de las ánimas del purgatorio como manera de estar en paz con el alma. Otros elementos como la presencia antigua de botargas (máscaras de invierno que en algunos casos como en el cercano Cevico de la Torre pasaron a la danza de danzantes), el entierro de la sardina, los cencerros, la ceniza, o el baile de Piñata completan esta interesante fiesta.

MORENITA LA QUIERO....

Morenita la quiero

con el refajo

estrecha de cintura

y ancha de abajo.

La estética antigua pedía cinturas estrechas y anchas caderas. Este ahuecamiento de sayas hasta conseguir figuras acampanadas recoge el testigo de siglos antiguos. Ya en el siglo XV se usaron los vestidos verdugados o armados con "verdugos". El término verdugo alude a los regüeldos y renuevos de algunas salicáceas o mimbreras cortadas a monte bajo y utilizadas en cestería que se implementaron en forma de aro para abrir las sayas. Después vendría la moda de los guardainfantes (siglo XVII con el conocidísimo cuadro de las Meninas de Velázquez como ejemplo gráfico) y los tontillos, miriñaques y polisones del siglo XVIII y XIX. Este recorrido histórico sobre esta interesante pieza de la indumentaria se puede consultar en OPUS INCERTUM. Pero volvamos a nuestras sayas. Gustó la mujer antigua vestir más de un manteo. Sobre el haldar de la camisa (única prenda interior que gastó), se superponían refajos y sayas bajeras a veces, en un número considerable que iban ensanchando la cadera y estrechando la cintura, ceñida generalmente con justillos y piezas de busto ajustadas. Para sujetarse el importante peso se usó en muchas comarcas hispanas una almohadilla o cojín que recibe distintos nombres a lo largo y ancho del país (tontillo, miriñaque, coixinet, rulo...). Esta pieza ayudaba a la mujer a sobrellevar la mucha carga que suponían paños y bayetas a la vez que ahuecaba enormemente la silueta acampanada de la mujer. Desgraciadamente esta pieza ha desaparecido de la indumentaria tradicional de los grupos folklóricos (al menos de los menos ortodoxos) convirtiendo los manteos en un lamido paño ajustado como se puede a la cintura, con vuelos excesivos para dejar bien al aire los interiores femeninos en vueltas imposibles. Poco que ver con el gusto antiguo por el vestir asentado y sutil de estas piezas. En el grabado castellanas de Salobral (Ávila) ahuecadas de sayas y detalle de tontillo y estética antigua en sayas en carbajalinos zamoranos.

NUEVO DISCO DE MUSICA DE TRADICION DE PALENCIA. VILLARRODRIGO DE LA VEGA

Y ya van 19. Carlos Porro acerca a los Palentinos estos días el volumen número 19 de su último trabajo de la destacada colección discográfica ARCHIVO DE LA TRADICIÓN ORAL DE PALENCIA, colección que se ha convertido y es ya de hecho, la mayor muestra de música de tradición en el panorama nacional dedicada a una sola provincia y de tan variados géneros. En la obra se muestra un retazo de nuestra tradición que va salvaguardándose poco a poco –y siempre luchando contra el tiempo- pues el olvido rural, el descuido de nuestro patrimonio inmaterial y las confusas interpretaciones envuelven en la indefinición del todo vale estas joyas literarias, tradicionales y culturales heredadas de tiempo atrás, que constituyen las señas de identidad que podemos tildar de “palentinas”.

En este sentido a muchas personas que oigan este disco, les sonará extraño este repertorio de pandereta y almirez, instrumentos antaño tan utilizados en la Vega -al son del tambor en la Vega alta- que hoy guardan silencio entre las agrupaciones folklóricas al uso; y todo arropado por una sola voz, que es suficiente. El cd recoge tonadas, romances y bailes en una variada muestra de rondas, canciones de boda, villancicos, infantiles, religiosas y de trabajo, en lo que fue un resumen de la vida de la señora Ildefonsa Díez (1906-1998) natural de Villarrodrigo de la Vega y a quien va dedicado este trabajo que fue grabado en el año 1995.

La obra consta de un Cd y un liberto interior de contenidos y ha sido costeada por el Archivo de la Tradición y por la Excma. Diputación Provincial dentro del Aula de Folklore, sentida iniciativa de apoyo a nuestra tradición que esperamos con ilusión que vaya dando muchos más frutos este próximo año. Dicho cd puede adquirirse a través de los cauces habituales de distribución de las publicaciones de la Diputación o en pedidos a diversas librerías.

Villarrobejo en un alto, Quintana en una ladera

pero quien lleva la gala: -¡Villarrodrigo la Vega!.

Villarrobejo en un alto, Santervás en hondonada

Villarrodrigo la Vega ¡es el que lleva la gala!.

CUANDO EL BAILE TRADICIONAL SE VUELVE RITO

La danza ritual procesional tiene su máximo exponente en las danzas de danzantes, agrupaciones de exclusividad masculina, con un complejo conjunto de elementos propios (indumentaria, repertorio, ocasionalidad....). 
En muchas comarcas castellanoleonesas esas danzas rituales tradicionalmente fueron atendidas por cofrades y devotos y a medida que se iban perdiendo elementos se simplificaron lsustituyéndose en muchos casos por el baile tradicional, perviviendo hoy en día la jota como ritmo más característico para acompañar los bailes procesionales. 
En todo El Cerrato, y en la comarca de La Ribera del Duero y comarcas aledañas vallisoletanas se han mantenido, hoy en día, estos bailes de jota de carácter ritual en muchos casos, hasta hace pocos años de exclusividad masculina y hoy totalmente democratizados. En ellos se puede rastrear el estilo de baile tradicional de estas comarcas castellanas. Os dejo con la procesión de la Virgen de los Remedios de Tabanera de Cerrato (Palencia).

TABANERA DE CERRATO REVIVE SU DANZA PERDIDA HACE CUARENTA AÑOS

Hace ahora tres años, el archivo de la Tradición Oral de Palencia, a cuyo frente está el etnógrafo y folklorista Carlos Porro inició la tarea de la recuperación de la danza y el paloteo de Tabanera de Cerrato, la comarca más olvidada de la provincia desde el punto de vista del estudio de sus usos y costumbres. 

La danza se había representado por última vez en 1970, por tanto hace más de cuarenta años que permanecía olvidada y corría un riesgo, como mucha de nuestras manifestaciones populares, de perderse definitivamente, pues los últimos danzantes que la representaron, en un concurso nacional en la capital de España, andaban ya rayando la edad de la jubilación, cuando no la habían traspasado. La danza de dedicaba a San Isidro y se ejecutaba, primeramente al son de la flauta de tres agujeros y al tamboril, posteriormente con dulzaina –y con un tambor y un embudo cuando no hubo más-  en la procesión del 15 de mayo, dependiente de la Asociación de Labradores. Contaba con tres partes: “La pasada”, el pasacalles en el que se iban intercambiando de filas los danzantes, el “lazo”, un tejido de cintas y “el paloteo”, en el que ocho mozos bailaban e iban paloteando, cambiando de sitio hasta efectuar “la rueda”, un cruce en mitad de este juego de palos que podía deshacer la danza si no se estaba atento, dada la complejidad coreográfica, muy curiosa y casi única dentro de las danzas palentinas. Originalidad a la que hay que sumar la del indumento tradicional, calzón de seda y casaca muy alejado de lo que acostumbramos a ver entre estas danzas, trajes de algodón blanco, cintas de colores y enagüillas almidonadas y que ha sido gestado por J. M. Silva.

El interés del propio alcalde Aurelio González y realmente de todos los vecinos, Rafa, Paco, Salva, Silvia, Raquel, Víctor, Marisa, Eduardo, Antonio, María Luisa, Gaspar, Alfredo, David, Nazario, Teodoro, especialmente los últimos danzantes entre sesenta u ochenta años que recordaron la danza ha creado una expectativa inusitada a lo largo del verano en este pequeño pueblo especialmente entre algunas mujeres y los jóvenes, hijos del pueblo, que han decidido aprender la danza.

La labor ha sido posible gracias al trabajo conjunto de vecinos, forasteros, el propio Archivo de la Tradición y los integrantes del colectivo Universidad Rural “Pablo Freire” bajo la coordinación coreográfica de Esther de la Calle que asentados en Tabanera desarrollan múltiples actividades de carácter cultural. El Archivo Histórico de Palencia, a través de su microfilmadora Inmaculada San José localizó una importantísima fotografía de esta danza, datada a principios de siglo y la reciente subvención de la Diputación Provincial destinada a cuadrillas de paloteos, gestada a partir del desarrollo de la Coordinadora de Danzantes de Palencia organizada por el profesor Carlos del Peso, José M. Lesmes, Javier Prieto de los colectivos de danza de Ampudia, Fuentes y Villamartín, hará posible la financiación de esta actividad como otras para descubrir a los palentinos las viejas y cuidadas tradiciones.

Con esta buena nueva para nuestro maltrecho folklore, invitamos a todos los palentinos a que se acerquen este próximo sábado 24 a partir de las 19:00 a Tabanera, para disfrutar de la fiesta y procesión de Nuestra Señora de Los Remedios, con la presentación de la danza tras cuatro décadas de olvido, con un interés e ilusión con el que pocas veces hemos asistido a una puesta en escena.

DANZAS EN VILLAMEDIANA (PALENCIA) EN HONOR AL BEATO FRANCISCO DE JESÚS

Es Villamediana un pueblo con una danza emblemática en la provincia de Palencia, Los danzantes de Villamediana no gastaban el consabido traje blanco de enagüillas almidonadas, sino de calzón y casaca, en telas brocadas asedadas de vivos colores. Además, Villamediana fue el último de los pueblos de la provincia que mantuvo la presencia del músico de pito y tambor (el Tío Mariposo), y que murió sin querer haber enseñado la danza a nadie. El próximo viernes 23 de agosto, saldrá la Danza de Villamediana para honrar al Beato Francisco de Jesús. A las 11.30 se saldrá de la casa del Beato, acompañando a las autoridades y después de misa se baja danzando hasta la plaza. Una buena ocasión de ver esta interesante danza, que, aunque ha perdido gran parte de sus elementos antiguos, es sin duda una de las más singulares de la provincia. En la foto, danzantes de Villamediana hacia los años 20 del siglo pasado.

CONSTITUCIÓN DE LA COORDINADORA DE DANZANTES DE PALENCIA

Las gentes de Palencia han distinguido siempre el baile, de pareja, pensado para la fiesta y la diversión a través del lucimiento personal, de la danza, en grupo, enmarcada en un ritual, con coreografías e indumentarias propias generalmente con exclusividad masculina. De estas últimas, Palencia cuenta con una importante presencia que cristaliza en sus conocidas danzas de danzantes con un destacado papel procesional. Desgraciadamente, a principios del siglo XXI, las cuadrillas de danzantes de la provincia (principalmente presentes en las comarcas de El Cerrato y La Tierra de Campos y en menor medida en La Vega) no pasan por su mejor momento. En general, el poco apego a lo propio, la pérdida de valores, el decaimiento de las Cofradías, el desinterés de las administraciones locales y eclesiásticas, el fuerte despoblamiento que sufren nuestros pueblos, el poco compromiso de las nuevas generaciones en mantener el patrimonio y el desconocimiento de la antigüedad de la fiesta y sus ritos hace que este tipo de manifestaciones folklóricas languidezcan, después de mantenerse durante más de 400 años y suponer sin duda, la seña cultural viva más importante del patrimonio inmaterial de Palencia. A principios del siglo XXI son pocas las localidades que no sin dificultad mantienen estas danzas vinculadas al rito que las justificó. La pérdida de elementos (ritmos, ritos, lazos de la danza, indumentaria propia, exclusividad masculina, etc…) es patente en la veintena de danzas que perviven en la provincia. La Coordinadora de Danzantes de Palencia nace con el objetivo de mantener y divulgar este patrimonio único con una base común pero a la vez distinta en cada localidad donde aparece. La puesta en valor de este acervo tradicional pasa por el conocimiento y la realización de actividades conjuntas que permitan compartir y divulgar siglos de danzas rituales en la provincia de Palencia. 

Palencia, junio 2013

Coordinadora de Danzantes de Palencia

1ª Reunión: sábado 29 de junio de 2013 (11:00 horas)

Contacto: Carlos del Peso (607357694)

La convocatoria es una convocatoria abierta a todas las Cuadrillas de Danzantes de la provincia, músicos que acompañan las danzas e interesados en general. Así mismo contaremos (si no hay problemas de agenda) con la presencia del Servicio de Cultura de la Diputación de Palencia (que apoya la iniciativa) y con el Servicio de Cultura de la Diputación de Burgos, que llevan gestionando este patrimonio inmaterial desde hace 30 años y que nos hablarán de "las lecciones aprendidas". Os esperamos.

OH GLORIOSO SAN MIGUEL DE MAYO

Oh Glorioso San Miguel,

con su espada y su cuchillo

y debajo de los pies

tiene la cabeza de un diablillo. 

Y los hermanos con grande fe,

damos las gracias a San Miguel.

San Miguel Arcángel, es uno de esos santos señalados en el calendario festivo. Este santo, el jefe de los ejércitos de Dios, ha sido muy celebrado en las religiones judía, cristiana e islámica y mereció más de una fiesta en el almanaque, donde el 29 de septiembre se celebra el conocido San Miguel de Vendimias para diferenciarlo de San Miguel de Mayo (el 8 de este mes). Los paloteos de la otrora villa terracampina de Fuentes de Don Bermudo (hoy de Nava) están vinculados a este San Miguel de Mayo y a la titular de la Cofradía, Nuestra Señora de los Remedios, fundada por pastores a finales del siglo XVII. La cuadrilla de danzantes es acompañada por su botarga o birria y ha conservado una colorista y característica librea compuesta por pañuelo anudado a la cabeza, camisa blanca, corbata trasnochada por la moda, prendida por alfiler, dos cintas cruzando el pecho y otra en pico en la espalda, con rosas y lazos en los hombros y medio brazo, cinto con la M de María y dos enagüillas, la cimera o "tonelete" de color rojo (para los guías o danzantes exteriores) y amarillo (para los panzas o danzantes interiores). Completa el traje un pantalón blanco hasta los tobillos, zapatillas blancas y un pañuelo bordado colocado a pico a modo de mandilete. El repertorio mantiene una quincena de lazos: San Miguel, El Caracol, Tres mozas, El Tirano, El Mejicano, Tres pajaritos, La Barca de Bayona, La Pájara pinta, Soberana Emperatriz, El Artillero, La Virgen María, Tres Hojas, El Bienvenido, Echadita de pechos y El Triste (muchos de ellos comunes a otras cuadrillas terracampinas). Además de estos lazos han conservado un par de danzas de castañuelas, entre ellas la conocida como La Damiana, utilizadas para andar la procesión y para remate de los lazos. Os dejo con un pasacalles de danzantes de esta cuadrilla de Fuentes de Nava (Palencia).

ARCHIVO DE LA TRADICIÓN ORAL DE PALENCIA: BECERRIL DE CAMPOS

Este pasado sábado, 6 de abril de 2013, se ha presentado en el Ayuntamiento de Becerril de Campos el volumen 18 del Archivo de la Tradición Oral de Palencia, dirigido por el etnógrafo Carlos Porro. El volumen dedicado a los Cantos y Danzas al Cristo de San Felices hace un recorrido por el rico patrimonio inmaterial que supone sus danzas rituales. El disco-libro recoge los ocho lazos del paloteo y las danzas procesionales que acompañaron los cortejos del Corpus y del Cristo de San Felices, completándose con el repertorio de rogativas y jotas. El CD de música se acompaña con un libreto de 20 páginas lleno de información sobre la importancia de la danza, la indumentaria característica y su ocasionalidad. El trabajo es más meritorio si cabe, si pensamos que hace casi 70 años que se perdieron las danzas becerrileñas. El empeño de un grupo de vecinos (especialmente destacable la labor de Pilar Merino y Manuel Polo) ha permitido recuperar con todo su esplendor este importante legado cultural devolviendo a la vida los sones y los trajes que lucieron sus abuelos hasta los años 40 del pasado siglo. Gracias a la documentación recopilada por Carlos Porro y la participación generosa de los dulzaineros Juan Cruz y José María Silva y Esteban Guzón "Barato" al redoblante y la voz de Pilar Merino podemos de nuevo disfrutar de estas entrañable músicas terracampinas. El patrocinio ha venido de la mano del Ayuntamiento de Becerril, la Asociación Alejo de Bahía y la Diputación de Palencia, así como del propio grupo de paloteo. En la foto de la portada un grupo de muchachas y danzantes en 1939. En la foto inferior la cuadrilla de danzantes acompañada por el tamboritero hacia 1908.

SAN NICOLÁS, LA COCACOLA Y LA FIESTA DEL OBISPILLO

La fiesta de San Nicolás es una tradición especialmente extendida por Centro Europa y los Países Bajos (Alemania, Bélgica, Holanda, Polonia...).En España, la tradición festiva de San Nicolás estuvo vinculada a la devoción al santo traída desde el Reino de Nápoles. Desde nuestro país se extendió a los Países Bajos y al resto de Europa durante el siglo XV. La fiesta, en origen, se celebraba dentro de las catedrales y monasterios donde entre los niños de coro se nombraba "el obispillo" intercambiando los cargos con canónigos que pasaban a ejercer sus tareas más humildes. La fiesta se celebraba entorno al 6 de diciembre y en ocasiones, el cargo se mantenía hasta el día de los Santos Inocentes. Felizmente recuperada la fiesta del Obispillo, luce con todo su esplendor en Palencia y Burgos, y desde hace pocos años en Murcia, donde salen a la calle el día de los Santos Inocentes. También en el Monasterio de Montserrat (Barcelona) se conservó su tradicional "bisbetó" con similares características.

Pero ¿qué tiene que ver con Santa Claus?. El actual Papa Noel, anciano barrigón que viene del Polo vestido de rojo y blanco, es una desfiguración del San Nicolás que llevaron los primeros holandeses a tierras de Norteamérica conservando sus tradiciones navideñas. En los años 30 del siglo XX, la Coca Cola pone en marcha una agresiva campaña publicitaria con la imagen que nos llega hasta nosotros totalmente laico y comercial. Hoy en día, en algunas localidades alemanes han declarado la guerra a este personaje haciendo de sus municipios zonas libres de Santa Claus, reivindicando la tradicional figura cristiana de San Nicolás. Pues eso, buenas Pascuas. En las fotos: imagen publicitaria de Papa Noel y la Coca Cola y la fiesta palentina del Obispillo.

PALENCIA Y LOS PRECURSORES DEL TEATRO CASTELLANO

La figura del poeta Gómez Manrique está vinculada a Palencia donde nació en la localidad de Amusco en el siglo XV. Sus restos descansan en el Monasterio de la Consolación de Calabazanos (El Escorial de abode) a pocos kilómetros de Palencia capital. Esta figura es clave en los primeros tiempos del teatro en castellano (con autor conocido). Una de sus obras, quizás la más conocida, es la Representación del Nacimiento de Nuestro Señor, considerada para muchos la primera obra teatral de autor escrita en castellano. Gómez Manrique ideó esta obra para ser representada en el Convento de Calabazanos, donde su hermana era vicaria. Desde entonces, y siguiendo la tradición, se viene representando este Auto de Navidad en el mismo lugar; dramatización que actualmente desempeñan los grupos de teatro Cigarral, de Villamuriel de Cerrato, y Cachivache, de Palencia. La representación volverá a la luz los próximos día prenavideños (sábado 22 y domingo 23) a las 20.00 horas. 

LOS PAÑUELOS DE OCHO PUNTAS

Conocidos como capuchas en Aragón y mantones en otras regiones, los pañuelos de ocho puntas se popularizaron durante el siglo XIX en nuestro mundo rural incorporándose a la indumentaria tradicional de prácticamente todas las regiones hispanas. En Castilla y León su uso estuvo muy extendido, entre otras zonas, en la Tierra de Campos desde Palencia a Zamora, donde aún hoy es lucido como prenda de abrigo y rango por las águedas de Tiedra (Valladolid). La prenda, en origen elaborada con lana de cabra con diseños de cachemira, es originaria de la India y Oriente Medio desde donde es traída a Europa por los ingleses y se populariza su uso y su fabricación en países como Francia. Os dejo con un interesante vídeo sobre la ropa de abrigo en la indumentaria valenciana, donde se ilustra la forma tradicional de lucir esta pieza, con su característica capucha. En la foto, pañuelo o mantón de ocho puntas de Anteayer (indumentaria tradicional de Alcañiz, Teruel).

EL BAILE DE LA BANDERA

Joaquín Diaz y Carlos Porro, en su libro Las Danzas de la Colección Ser y estar en Castilla y Leon (2008), nos hablan del Baile de la bandera en Castilla y León:

El baile o la danza de la bandera es una danza-juego, ritualizado, que en muchas localidades de Castilla y león realizan mayordomos o mayordomas de cofradías, danzantes, quintos u otros personajes específicos del rito, consistente en revoloteos y juegos varios realizados con una bandera o pendón para demostrar la habilidad del que la baila, realizándolo además como una cortesía hacia una persona determinada o una autoridad. En Salamanca se dice en ocasiones "rutiar" o "ruciar" la bandera (Mieza y Aldeadávila de la Ribera) o banderarla. Este revoloteo lo realizan el día de San Blas los cofrades de Las Ánimas de Villalobón (Palencia), o las águedas de la Sierra de Salamanca (La Alberca, Mogarraz o San Martín del Castañar); también lo bailan en las procesiones y ofertorios de Sayago, Muga o Almeida (Zamora), en la danza de Frías o Melgar de Fernamenta (Burgos), los paleadores de Vilvestre (Salamanca), etc. Muchas son las connotaciones rituales y militares que tienen estas danzas desde la Edad Media y la presencia de un abanderado en numerosas cofradías religiosas es un hecho constante, al menos desde el siglo XVIII, derivado de cofradías religiosas.

Lo cierto es que este tipo de bailes rituales se ha mantenido en numerosas localidades hispanas (desde el Navarra a Castilla-La Mancha) siendo muchísimos los ejemplos que podemos añadir a la lista. En muchas ocasiones estas danzas están ligadas a las Soldadescas y en especial a los Carnavales de Ánimas, como el caso palentino de Vertavillo (en la foto superior) o el toledano de Valdeverdeja. Os dejo tres ejemplos del baile de la bandera: Valdeverdeja con su interesante Carnaval que ha sabido conservar una  indumentaria vinculada al rito, Doneztebe (Navarra) con otro buen Baile de la Bandera y el baile de la Bandera a la Virgen de Sonsoles, patrona de Ávila y su tierra.

CORROBLA DE BAILES EN PALENCIA

Este sábado Corrobla de Bailes actuará en Becerril de Campos con el paloteo de este pueblo terracampino recientemente recuperado. La cita es el sábado 21 de julio a las 20.00 h. En esta ocasión desgranaremos el repertorio de los Montes de Torozos. Os esperamos.

ORTIZ ECHAGÜE EN PALENCIA

Hasta el día 24 de junio se puede ver en el Museo de Palencia, la exposición Mujeres, tipos y estereotipos. Una interesante muestra de una cincuentena de fotografías que recorren la imagen de la mujer, con su indumentaria tradicional, por las distintas regiones de España. La colección, propiedad del Museo del Traje, se acerca a Palencia para dar visibilidad a la excelente calidad de la fotografía de Ortiz Echagüe y el innegable valor patrimonial de la indumentaria tradicional plasmada en estas instantáneas que configuran una importante fuente documental. Para los que no conozcáis aun la obra de este fotógrafo, Palencia bien merece una escapada. En las fotos, albercana en Traje de Vistas (Salamanca), mozas con la emprendada (Ibiza) y alcaldesa zamarriega (Segovia).

EL GEGANT DEL PI ARA BALLA, ARA BALLA...

El gegant del Pi,

ara balla, ara balla,

el gegant del Pi

ara balla pel camí.

El gegant de la ciutat

ara balla, ara balla,

el gegant de la ciutat,

ara balla pel terrat.

Así reza una de las canciones más populares del Ball de Gegants de Barcelona. La aparición de los gigantes en las procesiones de Corpus Christi ya están documentadas en el bestiario de la ciudad catalana desde el siglo XIV. Estas figuras y sus bailes se extendieron por toda España a partir de los siglos siguientes, especialmente a partir del siglo XVI. Son muchos los ejemplos de bailes de gigantes, ligados a la festividad del Corpus, que aparecen en Castilla y León, especialmente en las capitales de provincia, aunque también en pueblos con cierta importancia. A partir de la segunda mitad del siglo XIX se suelen representar parejas de aldeanos ataviados a la antigua usanza. Es el caso del palentino y la palentina o el más que conocido de Los Gigantillos de Burgos, pareja de aldeanos en tono burlesco, de finales del XIX. También fue común representar, con los gigantes, los distintos continentes conocidos. Bailes propios de gigantes aparecen en el repertorio de muchos cancioneros castellano-leoneses. Entre ellos, Guzmán Ricis, el maestro palentino, recogió el siguiente:

Los gigantones, madre,

el día del Señor

como son tan grandones

llegan hasta los balcones

tocan el zarambombón.

como son tan grandones

              tocan el zarambombón, bón, bón

La letra hace referencia al zarambombón, que es la denominación popular que se ha dado a una de las campanas de la catedral. En ocasiones, este tipo de bailes se convirtió en bailes juego imitando, los bailadores en las cadencias, a los rotundos movimientos de estas inmensas figuras. En la foto superior, los gigantes de la ciudad de Palencia durante las fiestas de Las Candelas de 2012, en la inferior, los gigantones y gigantillos de la ciudad de Burgos, cuyo origen se sitúa, al menos, en el siglo XVI, siendo reformados a finales del siglo XIX, cuando se fija el aspecto actual de los mismos.