CORROBLA DE BAILES EN PALENCIA

Este sábado Corrobla de Bailes actuará en Becerril de Campos con el paloteo de este pueblo terracampino recientemente recuperado. La cita es el sábado 21 de julio a las 20.00 h. En esta ocasión desgranaremos el repertorio de los Montes de Torozos. Os esperamos.

CANCIONERO DE FOLKLORE SEGOVIANO DE GARCÍA MATOS

En el año 1951 el profesor Manuel García Matos visitaba Segovia en busca de material folklórico para sus estudios. No se había publicado el cancionero de Agapito Marazuela (editado en 1964) ni se había creado su cátedra de folklore, no había grupos “folk”, apenas la Sección Femenina estaba enredada con sus devaneo de bailes y danzas y aún no había comenzado el llamado “proceso de refolklorización” de finales de los años sesenta. Desde 1944 García Matos colaboraba activamente con el Instituto Español de Musicología en Barcelona, reclamado por Higinio Anglés, donde realizó intensas encuestas de trabajo recopilatorio en Extremadura, Madrid, el Andévalo onubense, Málaga y Sevilla, Ibiza, León, Salamanca, Burgos…. En 1951 el C.S.I.C. desde el Instituto Español de Musicología le encargó la misión recopilatoria nº 52 , dedicada a Segovia, cuando acababa de hacerse cargo como interino de la cátedra de Folklore del Conservatorio Superior de Música.

   De ese innumerable legado de partituras recopiladas en los años cincuenta ven a ahora la luz, siquiera las segovianas. Un puñado de inéditas sesenta partituras reunidas en la campaña de 1951 y conservadas en la Institución Milá y Fontanals del C.S.I.C. de Barcelona que ahora se publican aprovechando que este año se cumple el centenario del nacimiento del recopilador. El libro es un estudio del investigador Carlos A. Porro de las 64 partituras -inéditas- de dulzaina y de canto que recogió principalmente en Abades, Nava de la Asunción, Bernardos, San García y Migueláñez. Estas partituras manuscritas se han informatizado y adaptado a la tesitura de la dulzaina y se acompañan de un estudio de trescientas páginas sobre ese repertorio, especialmente de los bailes y las danzas en tierras segovianas, el estilo del canto, y unaS amplias biografías de los dulzaineros como el Tío Tocino de Abades, El Tío Tabanera de Bernardos y el Tío Coche de La Nava, los únicos dulzaineros en los que se fijó García Matos en sus trabajos previos a la edición de la Magna Antología del Folklore de España a partir de 1959. Complemento indispensable de este libro son los dos cedés, con una selección de cerca de sesenta piezas antiguas de dulzaina (revoladas, bailes corridos, entradillas, fandangos, seguidillas, dianas, paloteos, danzas, etc) que no estaban publicadas, interpretadas magistralmente por los hermanos Ramos de Cuéllar, conocedores perfectos de la tradición segoviana. En este disco se han incluido también algunas piezas cantadas interpretadas por el grupo Mayalde y la segoviana Mª Eugenia Santos.

El libro y los dos discos se presentarán este domingo 22 a las 19.30 horas en la sala municipal Alfonsa de la Torre en Cuéllar (Segovia) junto a un recital de temas.

ESTAMPAS DE MODA EN VALLADOLID

En la Sala de Exposiciones del Teatro Calderón de Valladolid está desde el día 29 de junio hasta mediados de agosto una interesante muestra de la "Historia de la moda en las colecciones de grabados españoles". Dirigida desde la Fundación Joaquín Díaz, el folclorista ha seleccionado, de los fondos de la misma, grabados originales de los siglos XVI a XIX, además de libros y piezas testigo procedentes del Museo Etnográfico de Castilla y León. Una excusa más para disfrutar de la indumentaria tradicional, en este caso a través del grabado, una de las fuentes documentales más importantes para su estudio.

III SIMPOSIO SOBRE LITERATURA POPULAR

"Desde los tiempos más remotos, el asombro, la sorpresa, incluso el miedo a algo insólito, parecieron servir de impulso al individuo cuando necesitaba salir de su rutina y alcanzar cotas de conocimiento más elevadas. En efecto, el desorden, lo inverso, lo desacostumbrado, son circunstancias capaces de sacarnos de nuestra aparente seguridad y descubrirnos una parte de nosotros mismos que no conocemos y que sin embargo existe.

La incertidumbre que siempre produjo el pensar en cómo quedaría el mundo si las cosas y las personas perdieran su lugar quedó plasmada desde hace siglos en imágenes que se fueron imprimiendo en un tipo de estampas populares cuya iconografía ha llegado hasta nuestros días “contaminando” campos como la literatura, el teatro o la música". 

Con estas reflexiones previas tendrá lugar, durante los días 2, 3 y 4 de julio de 2012 en Urueña (Valladolid) el III Simposio sobre Literatura Popular: La voz y la emoción organizado por la Fundación Joaquín Díaz y la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes. Os dejo con el enlace al interesante programa.

LAS NODRIZAS PASIEGAS

Son los pasiegos, los habitantes de los Montes de Pas, en su vertiente cántabra, de las localidades de Vega de Pas, San Roque de Riomiera y San Pedro del Romeral, y en su vertiente burgalesa de Las Machorras en Espinosa de los Monteros. Fueron las pasiegas, las nodrizas mas afamadas en España (como lo fueron las de Morvan en Francia), especialmente desde que la Casa Real contratara a algunas de ellas a mediados del siglo XIX. A partir de entonces mas del 50% de las nodrizas de la realeza fueron pasiegas o de comarcas aledañas. La palabra "pasiega" llegó a ser sinónimo de nodriza, y dejaron su huella en los lugares donde acudían a ofrecer sus servicios desde sus pueblos de origen, como la Plaza de Santa Cruz en Madrid o la Plaza de las Pasiegas en Granada.

Cedieron también su indumentaria, pasando a convertirse su traje de gala en el uniforme de todas las nodrizas, unico caso en el que un traje popular se convirtió en traje profesional. La imagen de esta entrada forma parte de un reportaje hecho en colaboración con la  Asociación de Apoyo a la Lactancia Materna de Cantabria. Fotografía: Pelayo.

Amaya Medina

 

EL BAILE DEL REINAO EN VILLARLUENGO (TERUEL) PARA LA FIESTA DE SAN JUAN

En Villarluengo (Teruel) se ha conservado hasta nuestros días este baile ceremonial del que encontramos otros ejemplos, con idéntico o distinto nombre, en activo o en el recuerdo, en los pueblos de su redolada y en todo el territorio español. Son bailes al son de gaita (dulzaina) y tambor que protagonizaban y encabezaban los mayorales de la fiesta, cargos relacionados con los presidenciales de la cofradía del santo al que estaba y está dedicada. Parece evidente, por su nombre de reinao, la relación con las fiestas transgresoras del carnaval: en varios pueblos de la zona se bailaba para San Antón y se recuerda que el primero de los mayorales ostentaba el título de rey.

No obstante, en otros lugares como Villarluengo, se interpreta por San Juan y encabezan el baile los quintos (jóvenes en teórica edad de quintar) con sus parejas, seguidos por otras parejas de mozos y mozas. Ellas van vestidas con sayas y mantón, ellos con camisa blanca y pantalón y sombrero negros. La tradición oral nada recuerda de cofradías, pero sí que antiguamente se bailaba asimismo el día 25 de junio por los casados y en honor a San Lamberto.

Estos bailes, que se han ido configurando como piezas independientes, deducimos que proceden del privilegio que gozaban los mayorales de interpretar (o encabezar) la primera pieza de la sesión de baile en la fiesta del santo. La melodía que la acompañaba ha sufrido su natural evolución a lo largo de la historia de la fiesta, según las modas y repertorio del músico contratado. No obstante, debido a su carácter ceremonial, tendieron a conservar formas relativamente antiguas, dispuestas sucesivamente, a modo de suite, de la más antigua a la más moderna.

En Villarluengo se inicia el acto la tarde del día 24, o sábado más próximo, con un pasacalle de los gaiteros y parejas participantes que finaliza en la plaza, antiguamente junto al mayo plantado la víspera (hoy en día el mayo se ubica frente al trinquete). Una vez allí las parejas se disponen en fila para comenzar. La primera pieza es El tiruriru, que baila un par de veces cada pareja al son de un ritmo muy típico de la zona, conocido como “ritmo de danza” en la vecina comarca de Els Ports. Le sigue La granadina, una jota en la que, pareja a pareja, el mozo coloca su sombrero a la moza; al final de este baile ella se lo devuelve. La jota, con la misma melodía anterior, repertorio del gaitero Camilo Ronzano (n. 1913- †2002; acompañó este reinao entre 1942 y 1978) y bailada ahora por todos en rolde (círculo), con cambio de pareja en cada copla. Concluye El reinao con un pasodoble cuya melodía asimismo formaba parte del repertorio de Ronzano y asimismo ha quedado fijada como parte final del baile, con la que se retiran los participantes a modo de mutis. 

Carolina Ibor Monesma

ORTIZ ECHAGÜE EN PALENCIA

Hasta el día 24 de junio se puede ver en el Museo de Palencia, la exposición Mujeres, tipos y estereotipos. Una interesante muestra de una cincuentena de fotografías que recorren la imagen de la mujer, con su indumentaria tradicional, por las distintas regiones de España. La colección, propiedad del Museo del Traje, se acerca a Palencia para dar visibilidad a la excelente calidad de la fotografía de Ortiz Echagüe y el innegable valor patrimonial de la indumentaria tradicional plasmada en estas instantáneas que configuran una importante fuente documental. Para los que no conozcáis aun la obra de este fotógrafo, Palencia bien merece una escapada. En las fotos, albercana en Traje de Vistas (Salamanca), mozas con la emprendada (Ibiza) y alcaldesa zamarriega (Segovia).

CON CUATRO AGUJAS (COSAS DE HOMBRES)

Aunque tradicionalmente el trabajo del hilado y aún el tejido con aguja tuvieron como protagonista al género femenino, las medias, los gorros, los bolsillos, las ligas, elaborados con aguja de tejer también fueron elaborados por hombres en muchas regiones de España y de América. Labores propias de pastores, como el ejemplo del pastor del Pirineo aragonés del grabado superior o incluso piezas ejecutadas por presos en la cárcel que mataban el tiempo con estas pequeñas artesanías, muchas veces con leyendas que recordaban su estado falto de libertad, o alusivas a la dueña o dueño que encargaba el trabajo. En la foto inferior, los hombres de Taquile, en el lago Tiquitaca de Perú son considerados unos de los mejores tejedores de aguja de América. Como colofón os dejo con una versión del Romance de Don Gato de Salientes (León), donde recuerda esa costumbre de hacer media, en este caso en manos del galán felino:

Estando el señor don Gato

sentadito en su tejado

haciendo punto de media

con su zapato encarnado

le ha llegado la noticia

que habia de ser casado

con una gatita blanca,

sobrina de un gato pardo.

I CONGRESO EUROPEO DE JOYERÍA EN LA BAÑEZA (LEÓN)

A finales de junio y principios de julio tendrá lugar en La Bañeza (León) el I Congreso Europeo de Joyería. Durante tres días se abarcarán temas relacionados con la joyería tradicional, la tasación o los materiales de las joyas. La joyería segoviana, las collaradas leonesas, las patenas, el oro en la joyería portuguesa o al exuberancia albercana serán objeto de disertación en este primer congreso europeo de joyería, que dedicará gran parte de los contenidos a las joyas tradicionales. Os dejo más información en este enlace.