LA DANZA DE BAQUERÍN DE CAMPOS (PALENCIA)

Baquerín de Campos, sufrió un éxodo masivo de habitantes durante el siglo XX que le dejó apenas con los 32 habitantes censados actualmente en esta pequeña localidad, otrora próspera y habitada. Esto impidió radicalmente la continuidad de la danza de palos, que la perdió a finales de la década de los 40 del siglo pasado, perviviendo la danza hasta los años 70. Atrás quedó una interesante cuadrilla de danza y paloteo que acompañó con su buen hacer la procesión del Corpus de la ciudad de Palencia durante muchos años. La danza perdió también la indumentaria, con doble enaguado, pañuelo coronil y un curioso mandilete encarnado, conservado todavía en las localidades terracampinas de Cisneros (Palencia) y Villafrades (Valladolid). Pero los pocos que quedaron vinculados a esta pequeña localidad echaban de menos su danza y el año 1981 se propusieron recuperarla, en parte, para volver a dignificar la procesión de su Beato Capillas, actualmente consagrado en los altares como San Francisco Fernández de Capillas, dominico nacido en Baquerín (1606) y martirizado en China en 1648. Su festividad se celebra el domingo después del 3 de mayo. Este año la procesión, con su danza, será el próximo 6 de mayo por la tarde. Una interesante y recuperada danza a pesar de las dificultades y la escasez de vecindario. En las fotos, la danza del año pasado acompañando al Santo.

EL SANTILLO DE NAVALOSA

El primero de mayo se celebra en Navalosa, en Gredos (Ávila), la romería de San Felipe-Santiago Apóstoles, al que acuden gentes del mismo Navalosa pero también de Hoyocasero y Serranillos y aún de toda la comarca serrana del Alberche. Cuenta la tradición, que en el antiguo poblado medieval de Navalvado se celebró una boda a la que acudió el pueblo entero. Todos menos una pareja de ancianos que quedó en casa ante la imposibilidad de moverse. La mala suerte quiso que una salamanquesa envenenara la fuente de donde se bebió el agua y prepararon la comida del convite las guisanderas y todos los que la celebraban murieron, quedando el pueblo entero para esta pequeña pareja de ancianos. Al morir la anciana, que provenía de Navalosa, este pueblo asumió el territorio y la devoción al santo al que acuden todos los años en romería el primero de mayo. También nos cuenta la tradición, que a "El Santillo" se le jugaron a las cartas entre el cura de Navalosa y el cura de Serranillos, ganando este último y por ello acuden también los de Serranillos. Estas interesantes leyendas fundacionales se repiten en muchos poblados medievales. Una buena ocasión para disfrutar del canto y el baile serranos viendo a la mujeres de más edad lucir con gracia sus hermosas gorras de paja de centeno, "enguapadas" con picados y cintillas de colores. Si acudes, no te olvides de recoger las flores del santo hechas por las mozas para adornar las andas y subastadas en el despoblado donde ya sólo quedan en pie las piedras de la ermita cansadas de mirar la sierra. 

EL RABEL EN ZAMORA

 

El rabel, ese instrumento tan vinculado a la vida pastoril, ha pervivido a duras penas en Castilla y León. En Zamora aparece un único enclave (Porto de Sanabria), ya cerquita con Portugal, en la raya con Orense, donde el rabel ha mantenido tañedores, tonadas y constructores del rústico instrumento. El interés de los nuevos músicos  se ha centrado principalmente en el conocimiento del repertorio cántabro, en detrimento del rico patrimonio musical de otras provincias, especialmente las castellano-leonesas, que pierden poco a poco sus últimos tañedores. Os dejo con este interesante vídeo donde Pablo Madrid y Alberto Jambrina del Consorcio de Fomento Musical de Zamora nos hablan de las peculiaridades de este instrumento y sus sones, en Porto de Sanabria, a caballo entre tierras gallegas y portuguesas. Un interesante documento que da a conocer otra visión distinta del rabel. En la foto, Isidro Álvarez en 1986, en una foto del Consorcio de Fomento Musical de Zamora. En las fotos inferiores, Amador Bruña, constructor de rabeles, tocando el instrumento en Porto de Sanabria y detalles del mismo y de la pez para el arco (fotos de Nuria Fínez, sanabresa de pro).

LA VISIÓN ROMÁNTICA DEL SIGLO XIX

Durante el siglo XIX se desarrolla en Europa el Romanticismo costumbrista que se refleja en el arte en la especial atención prestada al mundo rural idealizado, tipos y costumbres locales y regionales, teniendo esta corriente su epicentro en Francia e Inglaterra. Es la época de los viajes a pié para descubrir el país o a otros países para descubrir su exotismo. Ello dió lugar al auge de las colecciones de estampas con personajes y trajes populares, paisajes etc... en busca de lo pintoresco.

Aquí tenemos dos litografías de dos pintores franceses, la primera de Alfred Dartiguenave, "Contrebandiers aragonais" de la "Collection Pyrénéiste" 1855. La Otra de Charles Philipon "Riche paysanne des Pyrenees espagnoles", Costumes divers 1830, mostrando tambien tipos de la vertiente española.

Amaya Medina

EL GEGANT DEL PI ARA BALLA, ARA BALLA...

El gegant del Pi,

ara balla, ara balla,

el gegant del Pi

ara balla pel camí.

El gegant de la ciutat

ara balla, ara balla,

el gegant de la ciutat,

ara balla pel terrat.

Así reza una de las canciones más populares del Ball de Gegants de Barcelona. La aparición de los gigantes en las procesiones de Corpus Christi ya están documentadas en el bestiario de la ciudad catalana desde el siglo XIV. Estas figuras y sus bailes se extendieron por toda España a partir de los siglos siguientes, especialmente a partir del siglo XVI. Son muchos los ejemplos de bailes de gigantes, ligados a la festividad del Corpus, que aparecen en Castilla y León, especialmente en las capitales de provincia, aunque también en pueblos con cierta importancia. A partir de la segunda mitad del siglo XIX se suelen representar parejas de aldeanos ataviados a la antigua usanza. Es el caso del palentino y la palentina o el más que conocido de Los Gigantillos de Burgos, pareja de aldeanos en tono burlesco, de finales del XIX. También fue común representar, con los gigantes, los distintos continentes conocidos. Bailes propios de gigantes aparecen en el repertorio de muchos cancioneros castellano-leoneses. Entre ellos, Guzmán Ricis, el maestro palentino, recogió el siguiente:

Los gigantones, madre,

el día del Señor

como son tan grandones

llegan hasta los balcones

tocan el zarambombón.

como son tan grandones

              tocan el zarambombón, bón, bón

La letra hace referencia al zarambombón, que es la denominación popular que se ha dado a una de las campanas de la catedral. En ocasiones, este tipo de bailes se convirtió en bailes juego imitando, los bailadores en las cadencias, a los rotundos movimientos de estas inmensas figuras. En la foto superior, los gigantes de la ciudad de Palencia durante las fiestas de Las Candelas de 2012, en la inferior, los gigantones y gigantillos de la ciudad de Burgos, cuyo origen se sitúa, al menos, en el siglo XVI, siendo reformados a finales del siglo XIX, cuando se fija el aspecto actual de los mismos.

CURSO DE INDUMENTARIA TRADICIONAL

Durante los próximo días 24,25 y 26 de abril tendrá lugar, en el Museo del Traje de Madrid, el III Curso de Indumentaria Tradicional, traje popular, icono y patrimonio. En horario de tarde, se hará un repaso a algunos aspectos de la indumentaria de regiones concretas como la asturiana, la extremeña, la ibicenca o el traje de valenciana, junto con conferencias magistrales que pondrán énfasis en aspectos históricos relevantes como la indumentaria popular en la época de Isabel II. Muy recomendables este tipo de iniciativas que ayudan a poner en valor el rico patrimonio material que supone nuestro vestir tradicional. En el grabado, tipo popular de Soria.

VÁMONOS A LA FERIA, CARIÑO MÍO....

Este mes de abril Sevilla lo celebra entre la Semana Santa, recién terminada y su semana grande de Ferias. La Feria de Sevilla que en su origen, en el siglo XIX, nació como feria de ganado, se fue convirtiendo poco a poco en lo que conocemos ahora, en muchos casos lejos de una imagen más tradicional del cante, el baile y la indumentaria andaluza. Con todo, traemos unas sevillanas, las Corraleras de Lebrija (Sevilla) que recuerdan el estilo de canto y baile antiguo más relacionado con las cruces de mayo en esta primavera de bullicio y fiesta. Saura las inmortalizó en su película Sevillanas y las dió a conocer al gran público. Un estilo antiguo al son de pandereta y almirez que desborda alegría por doquier.

DE NUEVO, EL PEINADO TRADICIONAL

Hace pocos días tuvimos la oportunidad de asistir a un seminario monográfico sobre el peinado tradicional, organizado en Zamora por la Agrupación Etnográfica Don Sancho. El peinado tradicional ha sido, junto al calzado, el gran olvidado en la indumentaria tradicional. Sus diferentes formas, sus cuidados, sus sutiles diferencias comarcales, hacen que sea un tema poco conocido y cuidado por las agrupaciones folklóricas. Os dejo con este interesante vídeo de Pili Mainé colaboradora de la Revista Alacay, editada por la Agrupación Folclórica Santa Cecilia de Huesca, sobre la importancia del peinado a la hora de vestir el traje tradicional. En él se hace un repaso al peinado tradicional y al entorno social que giraba alrededor del cabello y su cuidado. Un interesante documento para compartir. Os dejo también el enlace a un estudio monográfico de Carolina Ibor Monesma sobre el peinado aragonés. En la foto, peinándose en la calle, en el Valle del Tiétar (Ávila).

CHIRRÍN, CHIRRÁN

Chirrín, chirrán

fui al mar,

vine del mar,

encontré la tela por hilar.

¿Qué hiciste?

perezosíííííísima!!!!

(Según la tradición, lo que dicen las golondrinas)

En el Monte Calvario,

las golodrinas,

le quitaron a Cristo

las sus espinas.

Una antigua historia, quizás de los evangelios apócrifos, cuenta que las golondrinas fueron quitando una a una las espinas de la corona a Cristo en la cruz, y como gracia, les quedo el pecho colorado. Las golondrinas tienen una gran presencia en la tradición oral hispana. A estos campos de pan llevar, a caballo entre las tierras leonesas y las castellanas, de horizontes infinitos...a esta línea de frontera ya van llegado las golondrinas. Algo más tarde que de costumbre -antes venían por San José- y aguantarán hasta la cruz de septiembre. A disfrutarla.