Este próximo domingo, 28 de octubre en Aldeatejada (Salamanca), en la sala "EL RETEL" a las 12.30 horas, tendrá lugar la presentación del libro "Repertorio Segoviano par Dulzaina, Tonadas y bailes recogidos por Manuel García Matos en 1951, Bernardos, Abades y La Nava de la Asunción". Un libro indispensable para conocer el antiguo repertorio segoviano de dulzaina, el papel del músico tradicional y el baile castellano más genuino. El estudio se acompaña con dos CDs de música instrumental y vocal interpretada por los Hermanos Ramos y Mayalde Tradicional y María Eugenia Santos.
Agapito Marazuela estuvo becado para la recopilación del rico acervo castellano vinculado a la dulzaina. Además de recorrer la provincia de Segovia, de donde era originario, sus campañas se centraron en las provincias de Ávila y Valladolid. Buen intérprete tradicional de dulzaina y sobre todo de guitarra, su música fue utilizada en la banda sonora del documental "Voces de españoles" que en la década de los años 70 preparaban Menendez Pidal y su hijo con grabaciones suyas tomadas, en los años 20 y 30 del mismo siglo XX, en varias localidades castellanas. Las imágenes serían de nuevo utilizadas en la década de los 90 por la banda inglesa Queen para acompañar un clásico de su repertorio: "Innuendo", donde se recrea la música española. El baile del rondón, con las figuras femeninas por la parte exterior y los mozos por dentro girando alrededor de los músicos (una dulzaina, una caja y unos platillos) aparecen fugazmente a partir del minuto 3 del videoclip. Por la indumentaria bien pudiera ser algún pueblo del Valle del Tiétar, probablemente Candeleda. Un interesante documento gráfico "escondido" donde se pueden apreciar las sutilezas del baile tradicional serrano, así como detalles de la indumentaria y el peinado. Disfrútenlo.
Os añado también el vídeo original sin sonido con las imágenes de Candeleda.
Hasta el próximo 27 de octubre se puede visitar la exposición "Del fil al cos" de indumentaria valenciana en Carcaixent (Valencia). La muestra, organizada por el Grup del Balls Populars Les Folíes de Carcaixent, hace un recorrido desde las materias primas a la confección de las piezas más características del indumento valenciano, a partir de los tejidos. La exposición se acompaña de paneles explicativos y piezas que ilustran el vestir valenciano de siglos pasados. Se expone en la Biblioteca Municipal de Carcaixent. Os dejo con unas fotos de la misma.
La semana pasada se nos fue Esther Montes, "la señora de la pandereta", como se la conocía en esta tierra, a los 93 años. Campurriana de Aldueso y radicada en Requejo, ganó innumerable concursos y galardones a lo largo de su carrera y también fue objeto de merecidos homenajes.
Dotada de un extraordinario sentido del ritmo y una habilidad
excepcionales, pronto destaco logrando una sonoridad y un colorido especial y
muy personal en la ejecución de sus canciones "a lo pesao" y "a lo ligero" y
contribuyó también a la transmisión del folklore campurriano enseñando
gratuitamente a tocar a toda una generación de jóvenes dispuestas a aprender de
ella.
La semana pasada la pandereta de Esther Montes enmudeció para siempre, dejando un hueco
en el folklore cantabro muy difícil de llenar.
Conocido como Remis Ovalle (1910-1987) o simplemente
Remis, fue quizás el mejor gaitero que dio Asturias,
siendo Gaitero Mayor de España (1970) y Gaitero Mayor de Asturias, en varias ocasiones.
A él se le debe la refinación de un preludio instrumental de
gaita “el floréu”, una compleja, llamativa y casi lírica tabla de ejercicios de
escala plena de adornos musicales que demuestran la valía del gaitero solista.
Hoy, el desarrollo casi abusivo de las bandas de gaitas va barriendo lentamente
la brillantez del ejecutante solista y el dominio del repertorio con aquello de
que “una madre y una capa todo lo tapan” donde apenas salimos de las consabidas
muñeiras, pasacalles y marchas marciales propias de épocas felizmente
olvidadas. Os dejo este interesante interpretación solista con el característico floreo de la gaita de José Remis Ovalle.
"María vestida de Labradora Valenciana" de Joaquín Sorolla es el título de la obra que ilustra esta entrada. El Museo Sorolla cuenta entre sus fondos una importante colección de objetos, cuadros y fotografías de alto interés etnográfico, especialmente todo lo relacionado con la indumentaria tradicional. Os dejo con un interesante documento del Museo Sorolla donde analiza como "pieza del mes" el retrato de "Clotilde en traje de labradora valenciana". Clotilde García del Castillo contrajo matrimonio con el pintor en 1888 y la fotografía de la mujer vestida de valenciana fue uno del retratos más queridos del artista.
"Gansey" es el nombre con el que se designan popularmente los jerseys
usados por los marineros de las Islas Británicas en sus diferentes versiones
(Aran, Shetland ... ). Se empezaron a comercializar a principios del siglo XX,
como complemento a la economía de las familias de pescadores. Aparecieron
también una serie de mitos acerca de ellos, como que repelen el agua o que cada
puerto o cada familia tiene sus propios diseños, por lo que los marineros
ahogados en alta mar podían ser identificados por los dibujos de sus "ganseys". El origen de la lana inglesa es el cruce de sus razas ovinas con las merinas españolas mejorando la adaptación al clima atlántico y el vellón.
Joaquín Diaz y Carlos Porro, en su libro Las Danzas de la Colección Ser y estar en Castilla y Leon (2008), nos hablan del Baile de la bandera en Castilla y León:
El baile o la danza de la bandera es una danza-juego, ritualizado, que en muchas localidades de Castilla y león realizan mayordomos o mayordomas de cofradías, danzantes, quintos u otros personajes específicos del rito, consistente en revoloteos y juegos varios realizados con una bandera o pendón para demostrar la habilidad del que la baila, realizándolo además como una cortesía hacia una persona determinada o una autoridad. En Salamanca se dice en ocasiones "rutiar" o "ruciar" la bandera (Mieza y Aldeadávila de la Ribera) o banderarla. Este revoloteo lo realizan el día de San Blas los cofrades de Las Ánimas de Villalobón (Palencia), o las águedas de la Sierra de Salamanca (La Alberca, Mogarraz o San Martín del Castañar); también lo bailan en las procesiones y ofertorios de Sayago, Muga o Almeida (Zamora), en la danza de Frías o Melgar de Fernamenta (Burgos), los paleadores de Vilvestre (Salamanca), etc. Muchas son las connotaciones rituales y militares que tienen estas danzas desde la Edad Media y la presencia de un abanderado en numerosas cofradías religiosas es un hecho constante, al menos desde el siglo XVIII, derivado de cofradías religiosas.
Lo cierto es que este tipo de bailes rituales se ha mantenido en numerosas localidades hispanas (desde el Navarra a Castilla-La Mancha) siendo muchísimos los ejemplos que podemos añadir a la lista. En muchas ocasiones estas danzas están ligadas a las Soldadescas y en especial a los Carnavales de Ánimas, como el caso palentino de Vertavillo (en la foto superior) o el toledano de Valdeverdeja. Os dejo tres ejemplos del baile de la bandera: Valdeverdeja con su interesante Carnaval que ha sabido conservar una indumentaria vinculada al rito, Doneztebe (Navarra) con otro buen Baile de la Bandera y el baile de la Bandera a la Virgen de Sonsoles, patrona de Ávila y su tierra.
Hoy se ha inaugurado el Museo del Traje Popular de Soria en Morón de Almazán. Un proyecto que viene a cubrir un importante vacío en la indumentaria tradicional castellano-leonesa. Una puesta en valor de piezas del vestir soriano: cruzados, sayas plegadas, manteos, joyería, pañuelos, indumentaria infantil, debidamente identificada y expuesta. Esperemos que se convierta en un museo de referencia con actividades asociadas que permitan conocer la rica indumentaria tradicional de las tierras altas del Duero. Os dejo con el enlace a la noticia del evento con una interesante galería de imágenes.
